LENGUAJE FOTOGRÁFICO

Dirigido a: Fotógrafos con temas en desarrollo, investigadores, curadores y estudiantes de fotografía u otras areas de la imagen con interés en comprender códigos para la lectura visual.

Justificación
Tal vez uno de los grandes conflictos que asalta al fotógrafo antes o después de su participacion en una confrontación es si sus fotografías constituyen un cuerpo de obra serio, solvente, si es comprendido en sus planteamientos visuales o si es que el jurado no esta preparado para comprenderlo

El lenguaje fotográfico es lo que nos permite reflexionar en torno al tratamiento de un tema. Estudiar los códigos visuales que utilizamos. Construir un discurso. Nos ayuda a jerarquizar, conceptualizar y establecer simbologías que hagan que nuestras imágenes trasciendan. Es a la vez la ejercitación de la lectura visual posterior a las sensaciones que nos produce una obra fotográfica, logrando en una segunda mirada, analizarla, contextualizarla y establecer los consensos semánticos necesarios con el espectador.

Objetivo general:

Desarrollar la percepción visual del estudiante a fin de que, a través de la comprensión del lenguaje fotográfico, el uso de los recursos expresivos, la composición, la intencionalidad y el manejo simbólico; logre una mejor comunicación de sus ideas.

Metodología:

Sesiones de proyección y de observación en mesa de trabajos de autores reconocidos además de la reinterpretación de imágenes de los participantes.

Horarios y contenidos:

1ra clase: sábado  de 2:30pm a 6pm

Ejercicios de análisis primario de trabajos fotográficos de los asistentes
La fotografía como mensaje partiendo de su semiótica (Benjamin, Barthes, Dubois, Sontag, Flusser y Fontcuberta)
Herramientas extra fotográficas que amplían la conceptualización y el discurso
Los géneros fotográficos y sus características discursivas

2da clase: domingo  de 9am a 1:30 y de 2:30 a 5:30 pm

Estudio de los códigos visuales inherentes a la fotografía
El lenguaje visual y el uso de los recursos expresivos de la fotografía
La fotografía y su interpretación estética a través de los movimientos artísticos
(El pictorialismo, Photo Secession, el documentalismo, el abstraccionismo, el modernismo, el post – modernismo, entre otros)
Desarrollo de las nuevas tendencias fotográficas

3ra clase: Sábado  de 9:00 am a 1:00 pm

Aspectos contextuales que afectan la lectura y comprensión de la obra fotográfica
Revisión de trabajos finales y desarrollo de la crítica fotográfica a la luz de los conocimientos adquiridos en el taller
Aspectos curatoriales y rol del jurado en la selección y calificacion de la obra fotográfica


DURACION:
16-20 horas docentes


REQUISITOS:
4 fotografías realizadas por el participante


MODALIDAD:
Teórico-práctico ( se entregará material de apoyo )

CERTIFICACIÓN
Certificado de asistencia

CUPO: Mínimo 07 Max 13 personas

DOCENTE. Prof. @Wilson Prada

Datos para inscripción

Efectivo, transferencia o cheque conformable:
Por Prada Escuela de Fotografía Calle Páez este 166 Maracay frente al Consejo Legislativo de Aragua
Depósitos o transferencias
A nombre de Wilson Prada C.I.: 5.265.641 en cualquiera de las cuentas corrientes indicadas

BANCO NUMERO DE CUENTA
BNC CORRIENTE 0191 0080 43 2180054625
BANESCO CORRIENTE 0134 0026 14 0263040112
BOD CORRIENTE 0116 0077 81 0007606397
MERCANTIL CORRIENTE 0105 0118 13 1118774280

Para más información comunicarse por los teléfonos:
0243 6115477 de 3 a 8 pm / 0426 5334067 / 04243035861
o escribir a los correos electrónicos
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